Vídeo da Semana: Coração Selvagem – Ana Carolina

Certas palavras são tão indescritíveis que são capazes de adquirir poder autoexplicativo, mesmo diante do silêncio. Em meio ao caos, me vejo em muitos rumos. Sempre fui apaixonado, nem sempre apaixonante. Fugindo de ser amante, preferi também não ser amável, mesmo buscando ser amado.

O que há dentro de mim segue guardado, decorado e venerado com carinho, há certas coisas que ninguém pode tirar de nós. Não cabe a mim varrer para baixo do tapete porque minha catedral segue um pouco suja, disposta a acolher algum sapato andante, com suas lamas, com sua poeira, com seu cheiro de pé macio para alimentar meus hábitos podólatras.

A estrada é longa, meus pés já cansam, porém há uma força que impulsiona meus ânimos, reacende minhas fomes e quase sempre me faz esboçar um sorriso, ainda que nadando contra a correnteza; algo que vai além da intuição, que obstrui as inconstâncias e é benevolente com as mágoas. Talvez seja solidão, talvez seja sede, talvez seja o medo, talvez seja capricho, talvez pressa ou apenas fome; ou fomes, aquelas fomes... O máximo de amor próprio onde tenho alcançado é a auto-defesa – um bom caminho andado, apesar de tudo.

Vale a pena arriscar o próprio pescoço, saciar a pele e engolir o nó da garganta. Enquanto houver este impulso, o cálice transbordará e andarei em linha reta, sem olhar para os lados, no mesmo foco, nas mesmas metas e dobrarei a meta (sorry, Dilma!). Há um sorriso me aguardando mais à frente. Nessa estrada estou, pensando ainda se vou!

[+18] Orgástica.

Ela faz do próprio jeito. Ela faz anal. Ela chupa com Halls Preto. Ela engole sem precisar pedir. Ela fantasia. Ela te despe olhando nos olhos. Ela massageia com mãos de fada. Ela dança na projeção. Ela arranca tuas roupas íntimas com os dentes, quando não as prefere rasgar.

Ela abraça com medo de soltar. Ela age firme, como se fora sua maior necessidade. Ela mata todas suas fomes de uma vez. Ela é intensa como uma tempestade e leve como a brisa do mar.

Ela arranha como uma pantera. Ela morde como qualquer fera. Ela suspira como uma princesa ao casar. Ela se entrega como se a morrer. Ela geme como em uma forte palpitação. Ela sabe o que quer. Sabe onde chegar, porque já soube se tocar.

É nela que me alimento. É nela que me devoro. É nela que me encosto. É nela que me consolo. É com ela que me provoco. É nela que encontro desafio. É por ela que me aventuro. É com ela que alcanço o céu. Encontro nela perfil genioso. É sempre juntos que alcançamos gozo.

Assista ao primeiro episódio da websérie ‘Dragon Ball Z: Light Of Hope’.

Foi divulgado, nas últimas horas, o primeiro episódio de ‘Dragon Ball Z: Light Of Hope’. Produzida por fãs, em uma produtora independente, a websérie é baseada no clássico OVA que conta sobre o futuro destruídos pelos andróides nº 17 e nº 18, e Gohan e Trunks são os únicos guerreiros vivos para tentar impedi-los.

A Robot Underdog, produtora do live action, pretende se tornar uma referência no segmento e aposta alto na produção. Vale a pena conferir. Assista ao episódio legendado.

Por falar em DBZ, o novo filme ‘Dragon Ball Z: A Ressurreição de Freeza’ estreia no dia 18/04, no Japão e, possivelmente, chegará aos cinemas brasileiros na semana seguinte. Confira o trailer dublado.

Vídeo da Semana: Living For Love – Madonna

Às vezes, ela também dá suas tradicionais pausas na carreira, para descanso pessoal, família, preservação da imagem, mas logo volta e volta voltando! E movimenta tudo aquilo que ajudou a reinventar.

O fato é que +Madonna ainda é peso no nome. E não é que essa “bicha” é destruidora mesmo? Em poucas semanas, ela conseguiu atrair novamente os holofotes para ela, aos 56 anos, movimentou o mundo da música, gerou polêmica, notícias, lançou videoclipe novo, apresentou novo álbum, performou no Grammy, bateu recorde, mostrou o bumbum, criticou filme modinha e até me fez voltar a postar.

Às vésperas de lançar oficialmente o álbum ‘Rebel Heart’, a cantora alcança mais um recorde na Billboard, pois o primeiro single, ‘Living For Love’, é sua 44ª canção a atingir o topo do Hot Dance/ Club Play, chart que mede as músicas mais tocadas e remixadas por DJs nas boates americanas. Ao mesmo tempo, ferve uma polêmica com a Rádio 1 da BBC de Londres, que teria banido a artista da rádio, devido ao fato de estar muito velha para o público da rádio, que nega a acusação, claro, embora reconheça seu baixo investimento na estadunidense.

A rainha do pop também deu notícia ao criticar o filme ‘Cinquenta Tons de Cinza’, qualificando-o como decepcionante, além de ser sexy apenas para quem nunca fez sexo; utilizou uma rede social gay, o Grindr, para se comunicar com fãs, lançou canções pelo aplicativo Snapchat, além de movimentar todas as redes sociais com apoio de seus fãs que fizeram montagens com as próprias fotos, enrolados em fios pretos, em alusão ao novo álbum, apesar dos números modestos de visualizações no mais recente videoclipe, no YouTube.

Por falar em vídeo, o mesmo também merece destaque. Embora não tão chocante (não menos luxuoso), ‘Living For Love’ foi composta com o tema focado em um término de relacionamento, mas desviando e tendo a letra com uma natureza positiva, falando sobre neutralizar os pensamentos negativos com respostas positivas. No vídeo, Madonna interpreta metaforicamente a relação entre touradas e o amor, com dançarinos mascarados e com chifres, muita dança e intertextualidade com uma frase do alemão Friedrich Nietzsche. Curiosamente, o nome do filósofo foi gravado com um erro: Nietzche. Porém, nada que apague a chama de quem, mais uma vez, provou que brilho é seu nome do meio.

O álbum ‘Rebel Heart’ será lançado oficialmente em 9 de março.

‘X-MEN: Dias de um Futuro Esquecido’ gera dúvidas e muita expectativa.

Com toda expectativa e qualidade esperadas, dignas de uma das franquias mais bem sucedidas das últimas décadas. ‘X-MEN: Dias de um Futuro Esquecido’ chega às telonas brasileiras neste dia 22, retomando o glamour dos primeiros longas baseados na série.

O retorno do diretor Bryan Singer (de ‘X-MEN: O Filme’ e ‘X-MEN 2’) foi crucial para o bom andamento da produção da Marvel. Primeiro pela coragem de adaptar um clássico episódio dos quadrinhos, já antes adaptado para TV; segundo, pelo fato deste novo longa ter a missão de integrar-se e contemplar algumas lacunas deixadas por ‘X-MEN: Primeira Classe’ e, consequentemente, apagar os desastres de ‘X-MEN 3: O Confronto Final’; terceiro, por ousar ao mesclar elencos das produções, com maestria, para justificar diversas tramas, adaptar questões de temporalidade, causar impacto no público fiel (e bom de memória) e prezar pela qualidade do material.

Outros pontos valem ser ressaltados sempre, mesmo por desencargo de consciência: grandioso elenco, concepções e efeitos visuais magníficos e trabalhados com luxo e sem exageros, além da imperatividade do humor sarcástico e bem colocado, sobretudo através de Wolverine e Mercúrio.

A história remete às aventuras publicadas no início da década de 80, em ‘X-Men-Uncanny’, lançadas no Brasil como ‘Exterminadores do Futuro: Superaventuras Marvel’. Na nova adaptação, ambientado no futuro, em 2023 (embora os quadrinhos apontarem para 2013), e no passado, 1973, revela-se um futuro sombrio e apocalíptico. Projetadas pelo Dr. Bolivar Trask (Peter Dinklage, da série ‘Game of Thrones’), sentinelas robóticas são desenvolvidas para exterminar os mutantes, dominar a Terra e, por fim, destruir os humanos, já que sua genética propiciaria o surgimento de novos mutantes.

Mesmo sem esperanças, os já conhecidos Professor Charles Xavier (Patrick Stewart), Magneto (Ian McKellen), Wolverine (Hugh Jackman), Tempestade (Halle Berry), Lince Negra (Ellen Page), Homem de Gelo (Shawn Ashmore) e Colossus (Daniel Cudmore), ao lado de novos personagens, como Bishop (Omar Sy) e Blink (Bingbing Fan) resistem à ameaça.

O plano do grupo é utilizar um dos poderes de Lince Negra, uma espécie de viagem no tempo mental, enviando a consciência atual de Wolverine para o corpo do personagem na década de 70. Nos quadrinhos, a jovem mutante é quem faz a viagem, mas compreende-se o apelo do personagem de Hugh Jackman junto ao público: símbolo sexual (ouvi um papo de que até “paga bundinha”, desta vez), presente em todos os filmes da série e ganhador de dois spin-offs próprios. Na adaptação para TV, Bishop (chamado de Bispo) é o encarregado da missão.

No futuro, os mutantes sobreviventes defendem o corpo de Logan, inerte, das sentinelas do futuro, enquanto a consciência do herói desperta em seu corpo do passado. Sua missão é reunir Charles Xavier (James McAvoy) e Magneto (Michael Fassbender) para impedir que Mística (Jennifer Lawrence) cometa um assassinato contra o Dr. Trask (nos quadrinhos e na animação era um senador) e, depois de presa, que seu DNA seja base para desenvolver as habilidades invencíveis das sentinelas.

O grande conflito entre Magneto e Xavier, gerado e exibido em ‘X-MEN: Primeira Classe’, torna-se um dos principais temperos da trama. Recluso em sua mansão e sem poderes, devido a um soro desenvolvido por Fera (Nicholas Hoult), o professor amarga suas decepções com o rival, que vive preso em uma cela, desenvolvida pela CIA. Entre os pontos do humor, destaca-se o envolvimento de Magneto no assassinato do presidente Kennedy, em 1963.

Quando Wolverine finalmente consegue que Xavier deixe de lado os ressentimentos, os heróis planejam libertar Magneto com auxílio de Mercúrio (Evan Peters), um dos alívios cômicos da trama. No entanto, aparentemente, não é esclarecido se o veloz mutante é filho de Magneto.

A fotografia fascinante, carga dramática e ação, pautada evidentemente nos efeitos especiais, deixam algumas dúvidas, sobretudo no que diz respeito ao final de ‘X-MEN 3: O Confronto Final’, onde Xavier é destruído pela Fênix (Famke Janssen) e a famigerada cena após os créditos, tradicional em filmes da Marvel, onde o mesmo aparece no corpo de um paciente em coma, o que não justifica sua existência num futuro, mas remete à possibilidade de novas produções para a trilogia, nas quais, até mesmo personagens mortos retornem. Ficção é pra isso mesmo!

Outro furo pouco notado é a capacidade do jovem Xavier de fazer a ponte mental com sua personalidade no futuro por meio da consciência de Wolverine. Sendo assim, o que impedia o professor no futuro de facilitar a vida de Logan e convencer seu eu do passado, logo no início do filme?

Abaixo estão algumas imagens da história original em quadrinhos.

Capa dos quadrinhos dos anos 80.

Na sequência da capa, Wolverine e Tempestade são assassinados.

No início da história, Lince Negra é vista nas ruas de Nova Iorque.

Mística e a irmandade invadem o senado.

X-MEN encaram Mística e seus aliados.

E a luta se desenvolve.

Na adaptação clássica para TV, o mutante Bispo é o responsável pela missão. Outra importante diferença é que Mística se faz passar por Gambit para cometer o assassinato. Desde então, ele se torna considerado o traidor dos X-MEN.

‘X-MEN: Dias de um Futuro Esquecido’ estreia nesta quinta-feira. Assista ao trailer legendado em português.